鸿蒙文学网

手机浏览器扫描二维码访问

帖学复苏 碑学从容──关于20世纪书法艺术的回顾与展望（第1页）

“人民日报70年文艺评论选（..）”

！

帖学复苏碑学从容

──关于20世纪书法艺术的回顾与展望

黄惇

书法作为艺术，有其独特的发展规律。

各种社会的、政治的、文化的因素对于书法艺术的影响和制约，看似纷繁，但作为历史的产物，必反映于承传和变革两极之间。

承传和变革都不是绝对的，承传中寓变革，而变革则是承传的反映。

20世纪初，中国书法正处在清末碑派的热潮时期，康有为于1891年刊刻《广艺舟双楫》，扬碑贬帖，其偏激的观点，既是对19世纪清代碑派书法理论的总结，也是清末书法思潮的客观反映。

在他的笔下，当时的书坛可以用两句话概括，一是“三尺之童，十室之社，莫不口北碑写魏体”

；二是“北碑盛行，帖学渐废，草法则既灭绝”

。

康氏的理论在当时影响甚大，可以说20世纪前半叶的绝大多数书家均笼罩其中。

晚年的康氏对自己曾有反省，称“吾不自量，欲孕南帖、胎北碑、熔汉隶、陶钟鼎，合一炉而冶之，苦无暇日，未之逮也”

。

他留下的这一遗言，又似乎苦苦折磨着他下一代的追随者，因为这种出于碑学立场的理想目标，是根本无法实现的。

十年浩劫中书法艺术遭受严重摧残。

当时日本个别书家曾做出“书法艺术发展的历史任务将由日本人去完成”

的狂言。

然而书法──这一最具中国文化精神的艺术，早已融进中国人的血液之中。

近20年来的书法热潮，风起云涌，旷古未有。

作为中国优秀的传统艺术，在党的十一届三中全会以后，伴随着中华民族的复兴，在经济复苏、政治宽松的环境下，书法社团、书法展览、书法出版事业、书法史论学术研究、书法教育及对外书法交流均得以超越历史任何时代的发展。

20世纪的最后20年，较之20世纪前半叶的书法，发生了深刻的变化，其最显著的现象是碑派的一统天下被彻底打破，书法由于承传对象的多样和视野的突破，形成了风格丰富的格局。

80年代以后书坛发展呈现出如下走向：

其一，继承清代碑派的一脉，运用碑派的审美观念和积累的技法，深入开掘新出土书法资料的学习，形成许多新的热点，如汉简热、写经体热、楚简热……并且将清代碑派所擅长的主要书法隶书、篆书、北碑加以外延。

形变和糅入行草的笔意是其两大特征，使静态美趋向更多的动态美，成为这一时期碑派的时尚。

尽管他们所表现出的审美趣向仍以拙、重、大和金石气为主调。

其二，帖派得以重新复苏。

由于印刷术的进步发展，过去秘藏于宫廷内府的优秀书法墨迹以精美的印刷品不断问世，于是为数众多的中青年书家直接受益于墨迹，为帖派迅速复兴提供了条件，各种展览会上行草书作品大量涌现，使帖派书法上升到清中叶以来的最高点。