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第15章 作曲和编曲的不同（第3页）

经过这些天的学习，他已经不是那种一问三不知的小白了，而是成长为能够举一反三的那类人。

此时叶落的家里只有他一个人，而林雨涵和李子瑜则去上学还没回来。

趁着这会儿功夫，叶落直接在网上下载了一下编曲和录音软件，然后尝试着复制前世地球上的一些歌。

因为没有太多的经验，叶落编出来曲子跟他印象中明显就不同，为此他便一点点的找出问题究竟出在哪。

有道是，方天不负有心人。

没想到还真让叶落给找出问题来了，原本是他把作曲和编曲给弄混了。

作曲在学术中，凡是进行音乐创作的过程都包含其内，一般作曲家自己完成音乐的所有创作工作。

编曲是一个一般出现在商业音乐里的概念。

在音乐产业化的环境下，为了便于流水作业，音乐工作者有时把音乐创作分成若干环节，比如作曲，编曲（配器），乐谱准备，演奏，录音，音乐工程制作，混音，母带处理……

可以说编曲就是其中一个。

作曲的工作有时仅限于构思音乐结构和部分线条。

至于编曲则理解为‘配器’其实也可以，因为这就是编曲的主要工作。

有的时候，编曲还要负责为音乐写作多声部织体（配和声、写对位），现在很多时候还包括电脑音乐工程制作。

总而言之，就是将作曲未完成的工作完成。

具体分工模式因人而异，有的作曲家比如JohnWilliams会写出乐曲的所有内容和详细的缩谱及配器指示，编曲只需要整理成总谱即可，也有的作曲家只写一个单旋律，甚至一个动机，把剩下的工作交给编曲。

还有一种说法是，作曲这个词被大众曲解过，许多人认为只要会写作人声演唱部分的旋律就是作曲。

编曲的意思其实就是学术界说的作曲，即整首乐曲中每一个音符的写作。

就好像那些音乐学院出来的所有作曲系的学生都是会编曲的。

当然，也有很多编曲人是拿到别人的人声旋律之后，负责其他乐器部分的作曲，这是商业音乐的分工需要，便于让不会编曲的人打出‘原创歌手’的招牌。

之所以发明‘编曲’这个词，是因为‘作曲’这个词的曲解已经难以改正，便于区分。

在国外要好理解得多，只会写作人声演唱旋律的人叫做“songwriter”

，而可以写作所有乐器部分的人叫做“poser”

。

我们说的“作曲家”

，一般是指poser，国内某些乱标榜的情况除外。

叶落从网上下载的只有简单的曲子，而缺少了其他乐器的配乐，因此他听起来才会感觉到怪怪的。

就好像，一首歌的编曲上会用很多种乐器，这样会让人听起来很有立体感，而一旦有人选择自弹自唱的话，一般选择无非就是木吉他，不然就是钢琴。

只是在缺少了其他乐器的配乐后，曲子还是原来的那首曲子，只是听觉上会给人一种单调感。

基本上不管任何的歌曲在乐器的配乐上都不会只选择一种。

当然了，除了那些用木吉他自弹自唱的原创歌手，这些人基本大多数都唱的民谣。

民谣，属于民间流行的、赋予民族色彩的歌曲，称为民谣或民歌。

民谣的历史悠远，故其作者多不知名。

民谣的内容丰富，有宗教的、爱情的、战争的、工作的，也有饮酒、舞蹈作乐、祭典等等。

民谣表现一个民族的感情与习尚，因此各有其独特的音阶与情调风格。

如法国民谣的蓬勃、意大利民谣的热情、英国民谣的淳朴、日本民谣的悲愤、西班牙民谣的狂放不羁、中国民谣的缠绵悱恻，都表现了强烈的民族气质与色彩。

但不管任何一种民谣，在配乐上乐器上的基本都是一种，最多不会超过3种。

木吉他，就是被民谣歌手喜欢的乐器！